Umeko Ando

"Umeko Ando was born in Fushiko Ainu village. She is a renowned expert of the mukkuri (a bamboo Jew's harp) and upopo (the traditional chanting of the Ainu). Immersed throughout her life with the culture, language and traditions of the Ainu, she has become an important successor for the Ainu culture of the Obihiro district. Her participation on OKI's second album, Hankapuy, helped to gain her recognition. Her solo debut album, Ihunke, produced by OKI in 2001, was extolled by many critics and artists, and declared the best world music album of the year by many music publications in Japan. This was followed by further critical success with her second album from Chikar Studio, Upopo Sanke (2003), gaining worldwide attention. －July 15, 2004 Umeko Ando died from cancer at her hometown Makubetsu-cho, Hokkaido. She was 71." (Source : Oki official website)

Umeko Ando Wikipedia

Sundrips

SUNDRIPS - When from Moduli TV on Vimeo.

Sundrips est un duo (guitare et synthétiseur) de musiques hypnotiques aux vagues répétitives et évolutives, en provenance de Montréal.
De culture "ambient", où boucles cosmiques et sons dans un processus continu s'entremêlent, l'espace de Sundrips se sculpte au rythme des vibrations perçues.
Une invitation au voyage intérieur portée par les notes d'un air qui traverse le temps avec profondeur.

2011-04-10 - Polysix 1 by sundrips


Sundrips Myspace Music
Fadeway Tapes

He of the south

HE OF THE SOUTH
Expérimental / Métal
Jakarta, Indonesia

He of the south - Myspace Music
If somebody have informations about this band, I'm very interesting in ! Thanks :-)

Belong

Colorloss record EP

"Common era, le nouvel album de Belong est un impressionnant manifeste de brouillage sonore tout azimut. Ici, rien n’est clair, rien ne se distingue véritablement. Les superpositions se superposent aux superpositions. L’écho démesuré démultiplie le delay abondamment sur-réverbéré. Et ainsi de suite. Tout se confond, tout fusionne.

Certes les Ep Colorloss et Same places (slow version) sortis discrètement et confidentiellement en 2008 laissaient espérer une suite à leur coup de maître initial (un des 3 disques les plus marquant de la décennie passée, où calme et orgie de décibels n’avaient jusqu’alors que très rarement aussi bien cohabités).

Depuis, ils ont découvert qu’ils pouvaient également placer des voix dans leur musique mélancolique en quête perpétuelle du franchissement du mur du son. Une drum machine basique sonnant comme la batterie des albums 17 seconds et Faith de The Cure a fait également et pour le meilleur son apparition. D’ailleurs le dernier album susnommé ainsi que le travail de Martin Hannett sur Unknown pleasure de Joy Division semblent avoir fortement marqué le duo de la Nouvelle Orléans ( Micheal Jones et Turk Dietrich ).

A l’image du climat de cette ville, leur musique est finalement très moite malgré sa froideur de prime abord : elle suinte, transpire, s’étourdit de chaleur intensément humide. Elle respire avec difficulté. La voix comme la musique se noie dans une sorte de matière fondue, gluante et poisseuse. Une expérience unique en terme d’écoute et qui nécessite un certain état d’esprit et un volume sonore conséquent." (Source : Rockittothemoon)


Common era

Never Came Close by Belong
Perfect Life by Belong


October language

October Language by Belong
Who Told You This Room Exists by Belong


Syd Barrett's cover from "Colorloss record EP"
Late Night by Belong


Same places (slow version) 12"

Belong Myspace Music

Collectif Ztohoven

"À Prague le collectif Ztohoven, c'est de la bombe atomique.
Badaboum avec un collectif d'artistes en colère !

Antonin Pirko est artiste et l'un des fondateurs du collectif Ztohoven, les "100 merdes" en tchèque.

Adepte du hacking artistique, ce mystérieux groupe met la capitale praguoise sens dessus dessous.

En 2003, agacé par la dérive marchande de leur pays, Ztohoven détourne plus de sept cents panneaux publicitaires.

À la place, ils glissent en toute illégalité un immense point d'interrogation censé provoquer le questionnement des passants. Dans une autre performance, le collectif a organisé dans le métro praguois le vernissage d'une exposition où les œuvres d'art se substituent aux réclames.

En effet, aux galeries d'art, les Ztohoven préfèrent l'espace urbain."


(Source : Tracks - Arte tv)

Manifeste - Občan K.


"Citoyen K. / Je suis revenu des lieux d'où je m'étais vu moi-même et j'ai compris qu'il s'agissait avant tout de nous ! Nous faisons tous partie de ce monde, nous formons tous un système et nous nous surveillons mutuellement. Nous prenons tous part à la crainte qui nous tient en respect. Pour nous tous, j'étais entré là où les autres craignaient de mettre le pied et j'avais vu cette vanité, cette absurdité de l'obéissance. Ce qui semble devoir nous servir est si fragile et si facile à abuser. Nous ne sommes pas des chiffres, nous ne sommes pas des données biométriques. Ne soyons donc pas des pantins manipulés par de grands joueurs sur le terrain de jeu de cette époque. Nous devons garder notre dignité pour ne pas avoir peur de nous-mêmes !"

On Media Reality / O mediální realitě from sgnlr on Vimeo.

Ztohoven on Facebook

SCHUSTER

"Schuster is a dark ambient/industrial project from Australia that started releasing cassettes in the ’80s and has released two CDrs this year. This 5-track release is intended as a statement on biological logistics in warfare. The five tracks all share the title of the album, but have subtitles to differentiate them. However, they are all clearly meant to be variations on the same theme; they share samples, textures, and beats. Of particular note are speech samples describing a micron spreading and infecting dozens of people (“you’re going to die, there’s just no question about that”), and the endless looping of a distressed man crying something that sounds like, “Sacrilege! Why are you playing in this church?” Musically, the first track is a vibrating industrial soundscape, tracks three and four are variations on the same dark drone (three being completely instrumental and four including the speech samples), and two and five feature dubby, clanging industrial beats along with the samples. Two features the beats upfront pretty much all the way through, while five fades the beat in gradually. The repetition of all these elements may border on overuse, but I think that might be part of the message here. I can’t really tell. One of the samples states, “I’m not here to talk about the morality of this stuff, that’s up to you,” so I guess take from this release what you will. I happen to enjoy this sort of industrial-zombie-drone, myself." (Source : Foxy Digitalis)

Schuster - Burdened by Adeptsound

Adeptsound

Cie Deuxième Groupe d'Intervention - "TRAGEDIE ! Un poème".

"TRAGÉDIE ! Un poème... défie les empêchements et interroge l’espoir. Englués dans un monde sombre et chaotique, des héros de l’ordinaire peu à peu se relèvent. Attachants et généreux, ils offrent un miroir de la reconquête d’un « être ensemble ».

Un manifeste pour l’humanisme , sous la forme d’une mise en abîme du monde, où le public est invité à évoluer librement dans un vaste univers d’art contemporain à ciel ouvert, composé de dix installations plastiques et sonores magistrales d’où émergent progressivement quinze artistes comédiens, performeurs, danseurs, chanteurs, slammeurs, et une contorsionniste, qui proposent avec un mélange d’énergie primitive et beaucoup de douceur des images stupéfiantes qui entrent en conversation avec le public et l’emmènent vers une forme frontale chorale et festive. Une programmation coréalisée avec la Ville de Malakoff dans le cadre des Portes ouvertes des Ateliers d’Artistes" (Source : Blog 2r2c)

Tragedie! Un poème... Deuxième groupe... par in_nocte

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"TRAGÉDIE ! Un poème..."
Deuxième Groupe d’Intervention
samedi 14 mai à 20h15 - Place du 11 novembre
Malakoff (92) M° Malakoff - Plateau Vanves - GRATUIT

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Cie Deuxième Groupe d'Intervention
TRAGEDIE ! Un poème (dossier de presse pdf)

Heather Woods Broderick

Un folk aux ambiances feutrées, une voix suave et teintée de velour, entre Hope Sandoval et Cat Power. Le monde d'Heather navigue dans des mers cotonneuses. Et nous, attirés vers cette sirène mélancolique, nous laissons partir à la dérive...

Heather Woods and The Portland Cello Project: "Finding Comforts" from Douglas Jenkins on Vimeo.

Heather Woods Broderick MySpace Music

Pierre Sauvageot / Champ harmonique

Champ harmonique
"Parcours symphonique pour instruments éoliens et public en mouvement.
Entre mer et roches, usines et paquebots, algues et romarin, dix mille promeneurs-auditeurs ont expérimenté le Champ harmonique, une création du compositeur Pierre Sauvageot."

Pierre Sauvageot
"Compositeur, il a choisi de faire de la Ville le texte, le contexte et le prétexte de son travail.
Pierre Sauvageot est un artiste éclectique et boulimique. Sa gourmandise pour les sonorités nouvelles et son attention à tout ce qui bouge en font avant tout un inventeur de musique.
Les villes sont ses lieux de prédilection, les passants ses auditeurs privilégiés. Compositeur, réalisateur de spectacles, chef de chœur, agitateur, décorateur sonore, son appétit et sa curiosité lui font mener dix projets à la fois. Toutes ses activités complémentaires lui permettent de se forger une pensée cohérente et contemporaine, centrée sur le spectacle sonore, le spectacle de la musique, et plus généralement sur le développement de la création artistique en espace libre."
(source : Lieux publics)

Lieux publics - Centre national de création

Lithomesh

Expérience de la répétition, drones, sons métalliques, stridences, électroniques vibrations, lenteurs atmosphèriques.
Mystère, longs sanglots, abstraction sensible.











Dogs can read your mind - lithomesh

Joonatan Elokuu

Merveilleusement sombres, silencieusement lumineuses et enchanteresses, sont les mélodies de Joonatan Elokuu. Un folk venant de Finlande. Des musiques voyageuses qui habillent les plus beaux matins d'été et réchauffent les après-midi enneigés.
Des mots (en)chantés en anglais ou finnois, dans des écrins de velours hors du temps, nous balladent sur les chemins de nos rêveries solitaires.
Il n'y a plus qu'à se laisser (em)porter...


Tracks from 'Mushroom Heart' (2009, Utupuu) by Joonatan Elokuu

Tracks from 'A Vagrant's Whim' (2010, Utupuu) by Joonatan Elokuu

Tracks from 'Joonatan Elokuu & Mossycoat' (2011, Utupuu) by Joonatan Elokuu

Joonatan Elokuu blogspot
Utupuu label
Free Downloads

Borbetomagus

Don DIETRICH : saxophones
Donald MILLER : guitare électrique
Jim SAUTER : saxophones

"Formé il y a 30 ans par trois figures de la scène downtown new-yorkaise, collaborateurs de Voice Crack et adulé par Thurston Moore... Borbetomagus représente la démarche extrême et la puissance séminale de la musique free bruitiste.
Leurs improvisations véhémentes additionnent strates métalliques, éruptions explosives de saxes pour une masse sonore ascendante, chaotique et ultime. Leurs performances accidentées et jusqu’au boutistes en font un groupe immanquable sur scène." (Instants Chavirés)

Borbetomagus website