lundi 5 décembre 2016

Odmieniec



Odmieniec est le projet solo du guitariste polonais Jakub Czyż.
Ayant sorti son premier album début 2014 (Taniec Ducha), il réitère, en cette fin 2016, avec un très bel album, Imago.
Son propos, fait de questionnements et d'observations, est éminemment émotionnel.
De sa guitare transpirent des résonnances parfois faussement âpres, parfois cristallines.



Son univers, fruit de recherches et d'expérimentations, s'ouvre sur des pistes aux contours musicaux bruts et veloutés.
Quelque part entre Swans et Vini Reilly (Durutti Column), Odmieniec sculpte ses morceaux comme un explorateur fouille son espace intérieur.
Ambiances mélancoliques, mélodies décoiffées, les pages du livre de Jakub Czyż sont surprenantes et offrent entre les portées des flottements au cœur blessé.


"Quand le ciel bas et lourd pèse comme un couvercle
Sur l'esprit gémissant en proie aux longs ennuis,
Et que de l'horizon embrassant tout le cercle
Il nous verse un jour noir plus triste que les nuits"

(Les Fleurs du Mal - Charles Baudelaire)

Odmieniec

vendredi 2 décembre 2016

Sysselmann



Sysselmann est le projet musical de l'artiste norvégien Thomas Narverud.
Son album, The Northern Chronicles sorti en cette fin 2016 sur le jeune label Tipi Token Records arrive du fin fond des déserts de glace, là où les grands espaces blancs vous happent.



Ces Chroniques du Nord, composées de sept pièces aux limites du mystère et de la magie, viennent nous porter vers des mondes chamaniques.
De longs drones s'imbriquent avec des field recordings et des chants méditatifs (Transmigration / The Great Horn of the Mountain) créant ainsi un appel vers l'au-delà.
La sensibilité de Thomas Narverud, celle des hautes contrées norvégiennes, est un décor sauvage, au plus près de la Terre Mère, pénétrant l'âme d'un temps bouleversant (Plains Of Passage / Journey Across The Ruins).



The Northern Chronicles est une expérience sonore profonde. Les longues plages répétitives marquent une empreinte instinctive unique.
Un grand moment d'immersion en soi et une vague, puissante et progressive, inondera vos sens.

Tipi Token Records

mardi 1 novembre 2016

Heimatlos 無家 - Demo IX​.​MMXVI



Heimatlos 無家 est un duo sino-français composé de ruò tán (Drones/Percussions/There​min/Vocals) et aLMa (Drones/FX/Guitar/Vocals).
Demo IX​.​MMXVI est leur second album sorti sur le label WV Sorcerer Productions.
Leur atmosphère qu'on pourrait, à la fois, qualifier de séculaire mais aussi de moderne, véhicule l'intemporalité.



Demo IX​.​MMXVI, qui est composé d'un unique morceau de presque 40 minutes, s'inscrit dans un lent processus en développement.
Ce long cheminement en boucle, aux allures fantomatiques, entêtantes et mystérieuses, s'appréhende comme un cycle, un parcours de sa naissance à sa disparition.
On voyage de l'infiniment grand à l'infiniment petit. De l'atome à l'univers.
Cette formation n'est pas sans faire écho à Cober Ord, un autre duo, dont nous évoquions le travail il y a quelques mois.




Une belle découverte que ce duo. A écouter également, le premier album, Demo II​.​MMXVI.
Vivement recommandé par l'équipe de Vers du Silence.

CD tirage limité à 100 exemplaires / Limited edition CD to 100 copies
Soutenez les labels indépendants / Support the independent labels


WV Sorcerer Productions

dimanche 16 octobre 2016

Shape of the Rain - Riley, Riley and Waggett



Au début des années soixante-dix, un groupe de la région de Sheffield (U.K), Shape Of The Rain sort un très bel album, Riley Riley Wood and Waggett.
Tirant son nom de ses membres (Keith Riley - guitare, chant * Len Riley - bass * Ian 'Tag' Waggett - batterie, percussions * Brian Wood - guitare, chant), Shape Of The Rain fût l'un des rares groupes locaux à signer un important contrat avec Neon, filiale de RCA.



Se faisant un nom au fil des tournées, ils se produisent aussi bien dans des lieux underground que dans des salles plus prestigieuses comme le Marquee de Londres ou la Cavern de Liverpool.
"Nous avons eu une période fantastique en tournée avec Pink Floyd, Cream et Jethro Tull" confia Brian Wood.
Influencé par la musique psychédélique américaine West Coast ainsi que la scène progressive britannique, le groupe sut créer une alchimie rock pyché et acid folk.


Toujours en lien aujourd'hui, ces musiciens entretiennent la volonté de prolonger cette belle expérience.

Source : Darius, don't let you get the feelin'

dimanche 21 août 2016

APJIK - An die welt da drauBen



Après un single sorti il y a quelques mois, arrive enfin l'album d'APJIK, An die welt da drauBen, toujours sur le label du grand est, [A...]UTOPROD.

APJIK, duo allemand formé d'Alexander Paul Jovanovic et Inox Kapell, chercheurs passionnés de mondes sonores, chasseurs de trésors électro-punkoïdes, ont l'art et la manière de dérouter l'auditeur.


Nous embarquons dans un train. Chaque wagon est un morceau. Une pièce d'un puzzle qu'il faut s'approprier.
Train fantôme, train à grande vitesse, tortillard, cet album est un chemin (de fer) nous transportant de gare en gare.





An die welt da drauBen est une matrice, un moule présentant l'empreinte de la pièce destinée à être créée. C'est en cela qu'on parcourt un projet très urbain jonché de connectiques.
D'espace en espace, nous traçons des lignes à dimensions variables en actes géométriques abscons.
Mais l'essentiel est cette rencontre avec un opus déroutant, aux parois existentielles et aux fenêtres entrebâillées.

Inox Kapell © Mo Sine


CD à tirage limité / Limited edition CD
Soutenez les labels indépendants / Support the independent labels

[A...]UTOPROD

vendredi 29 juillet 2016

Edu Comelles



Edu Comelles est un concepteur de sons. Il intervient en tant que sound designer et pratique le field recording.
Il est impliqué dans différents projets, individuels et collectifs, allant de l'ambiant à la musique expérimentale.

Parmi ceux-ci, nous avions présenté l'an passé, sur Vers du Silence, Cello + Laptop, le très beau duo qu'il anime avec la violoncelliste Sara Galán.

C'est fin 2015 qu'Edu Comelles sortit Agost, très bel opus solo, sur le label espagnol spa.RK.



D'une minutie soignée, les textures musicales tapissent des ambiances subtiles (I am all for noises, Aurora), parfois customisées (Inevitable drowsiness), toujours rêveuses (A sudden burst).

Agost est un album plein de finesses, de détails lumineux et d'espaces ouverts.
La Nature, très présente, est également une source d'inspiration. Sa vibration est profonde et porte ses fruits dans cet univers complexe.




Edu Comelles

mercredi 6 juillet 2016

Astatine



Astatine, formation menée par Stéphane Récrosio, artiste pluridisciplinaire post-punk dadaïste, sort sur le label de Laurent Rauner, [A...]UTOPROD, un très bel album Faiblesse de certains sons de guitare lache.
De longues dérives bruitistes de chantiers en construction, Astatine perle des pièces de matières en décomposition et des vagues d'astates radioactifs.





Commençons par l'artwork de la pochette : des collages situ-industriels donnant le ton et la forme de cet album. Un travail "maison", homogène, qui appelle une dislocation à venir. Rien n'est jamais acquis...
Composé de 13 morceaux au format court, Faiblesse de certains sons de guitare lache déploie ses saveurs bruitistes.
Entre accords réaccordés ou déformés, mélodies retournées ou détournées, le fil conducteur de ce disque, comme un satellite inédit, rappelle des connexions entre des parfums industriels façon Neubauten et des sensations pop.
On raccorde aussi cet univers à des Sonic Youth, My Bloody Valentine ou encore quelques figures noisy-pop 4AD.


Astatine, qui est engagé depuis plusieurs années sur un chemin créatif dense (une belle discographie mais également des écrits de Stéphane Récrosio) et un état d'esprit Do It Yourself de belle facture, a su édifier une identité sonore et visuelle de grande qualité.
Ce n'est pas un hasard si son chemin croise aujourd'hui celui d'[A...]UTOPROD.

CD tirage limité à 100 exemplaires /
Limited edition CD to 100 copies
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Astatine
[A...]UTOPROD

dimanche 19 juin 2016

Holy Monitor



Holy Monitor est un collectif de musiciens basé à Athènes (Grèce). D'eux, pas de photographie. Ils préfèrent décliner leur identité par leur création.

Le collectif sort en 2015, en autoproduction, deux EP, Golden Light​ et ​Aeolus, uniquement disponibles en digital.
Cette année, à la mi-juillet, le label américain Ongakubaka Records réunit ces deux EP sur une cassette en édition limitée 100 exemplaires.


Holy Monitor incarne un métissage rock sixties/seventies des plus passionnants. Vibrant de mille feux d'un psychédélisme entêtant, les plages de Golden Light​/​Aeolus fourmillent de vagues rock garage, de krautrock et de mondes spatiaux.
On y entend Neu! croisé Loop ou encore Silver Apples.
Les voix lient ces modules kaléidoscopiques et appellent l'auditeur à participer à ce beau voyage.
Avec leur rythmique hypnotique, des claviers habillés d'effets et de belles guitares de caractère, Holy Monitor pose sa griffe avec élégance.



Holy Monitor
Ongakubaka Records

lundi 23 mai 2016

HJ AYALA



Hector Javier Ayala est un guitariste, écrivain et compositeur mexicain vivant actuellement en France, à Strasbourg.
Issu d'une famille de musiciens, baignée de musiques populaires, Hector Javier a métissé son empreinte initiale en ouvrant ses compositions vers le jazz, le classique ainsi que l'avant-garde contemporain.
Cet artiste voyageur, qui parcourt l'Europe, aborde sa musique comme une quête. Elle se déploie et s'offre en paysages musicaux fertiles. Elle transporte et magnifie.
C'est ainsi qu'avec Cluster, son premier album, il ouvre son chemin.



Un cluster (grappe en anglais) est un ensemble de sons conjoints simultanés formant une "grappe sonore" plus ou moins dense.
"En décembre 2013, j’ai enregistré vingt et un cluster parmi lesquels j’ai choisi huit de façon absolument arbitraire [...]" explique HJ Ayala.
En s'appropriant ce procédé, il élabore son album autour de pièces musicales.
"Pour Cluster, mon nouvel album, entièrement instrumental, j'ai rêvé de paysages, de rencontres comme toujours. Avec les sons de ma guitare, j'ai donc voulu remplir un espace imaginaire que l'auditeur pourra s'approprier pour y vivre." (DNA, 17/11/2015)


Résonances secrètes des cordes. Toucher aux accents sensiblement hispaniques. Respirations émouvantes. Le souffle d'Hector Javier Ayala est une brise polymorphe pour rêveurs mélomanes. De sa texture, ils pourront en extraire le nectar, un filtre pour des oreilles aventureuses.

HJ Ayala

samedi 7 mai 2016

[A...]BSEITS



[A...]BSEITS (Hors-cadre en allemand), est un projet single 2 titres de Laurent Rauner aka [A...] Soundz Projekt ou encore [A...]SP.


Si nous entendons bien ici l'influence de l'electronica, de l'ambiant ou encore du trip hop, les 2 morceaux d'[A...]BSEITS sont avant tout des compositions qui ont un rapport avec l'image et, plus précisément le cinéma.



R[A...]FI, le premier morceau, à la forme énigmatique et au tempo inquiétant, est un long travelling lynchéen, un décor sonore qui palpe les émotions dans un creuset noir et blanc. On prend le pouls, on scrute, on s'interroge. R[A...]FI n'est pas sans rappeler d'ailleurs les pérégrinations de Vincent Gallo sur le label Warp.




L'[A...]NArcHiE#1, second morceau aux forts accents hip hop, est une course poursuite habillée de field recordings et de samples. Un combat libertaire aux couleurs rouge et noir ? Une révolution intra crânienne qui s'agite ? Un film d'anticipation ? De la science-fiction ?
Ici, encore, une région bien habitée...

A noter que R[A...]FI est un morceau enregistré initialement pour l'Institute For Alien Research (UK) de Shaun Robert en juin 2014.
L'[A...]NArcHiE#1, quant à lui, a été réalisé pour Cruel Nature Records(UK) en septembre 2013.

Que cette bande originale d'un film à imaginer, à créer, à façonner, soit suivi, espérons-le, d'autres perspectives hors-champs et, ainsi, nous n'aurons pas fini de voyager...

CD single tirage limité à 46 exemplaires /
Limited edition CD single to 46 copies
Soutenez les labels indépendants / Support the independent labels


[A...]UTOPROD
[A...] Soundz Projekt